Musik

Das Projekt Pete & The Jam ist kein Produkt, sondern ein Raum. Ein Raum, in dem Menschen gemeinsam klingen – ohne Verabredung zur Gefälligkeit, ohne dass je alle gleichzeitig im selben Raum standen.

Entstanden ist dieses Album nicht durch Geld, sondern durch Bedeutung. Die Musiker:innen, die mitgewirkt haben, sind Meister:innen ihres Fachs – und haben sich trotzdem Zeit füreinander genommen, ohne dass es sich finanziell gelohnt hätte. Weil sie gespürt haben: Hier geht es nicht um Show, sondern um Wahrhaftigkeit.

Die Art, wie dieses Album entstanden ist, gibt es so kaum. Ich habe mit einem Demo begonnen. Dann hat der Schlagzeuger seine Aufnahme hinzugefügt. Ich habe darauf reagiert, das Demo verändert, weitergeschickt an die nächste Musikerin, den nächsten Musiker – die wiederum auf das reagiert haben, was inzwischen entstanden war. So ging es weiter, Song für Song, über zwölf Jahre. Niemand hat nach Vorgabe gespielt. Jede:r hat auf das gehört, was bereits da war – und etwas hinzugefügt, das vorher nicht möglich gewesen wäre.

Was du hörst, ist also kein eingeübtes Zusammenspiel, sondern etwas, das über zwölf Jahre gewachsen ist: Stimmen, die sich gefunden haben, ohne sich je live zu begegnen. Grooves, die getragen sind von einem Zuhören über Zeit und Distanz hinweg.

Die Texte dieses Albums sind christlich-religiös. Das war die Sprache, in der dieses Projekt zu dieser Zeit seine Form fand – nicht der Kern dessen, worum es geht. Dieselbe Erfahrung hätte auch in einem anderen Genre, mit einem anderen Hintergrund entstehen können. Was hier klingt, ist ein Zeugnis davon, was zwischen Menschen entstehen kann, wenn echte Resonanz möglich wird.

Entstanden ist dieses Projekt aus meiner eigenen Geschichte: der Musik der katholischen Kirche meiner Kindheit, später der Baptistengemeinde im Berliner Wedding, der klassischen Ausbildung, die mich geprägt hat, und einem Weg über Jazz, R'n'B und Lobpreismusik, der mich zum Gospel führte. Diese Genrefreiheit findet sich auch in meiner Arbeit mit der Band Mathilda – die Überzeugung, dass Musik dort entsteht, wo verschiedene Wege sich berühren. Heute würde ich ein Projekt wie dieses nicht mehr so machen. Damals war es die richtige Form für das, was werden wollte.

Was hier entstanden ist, bedeutet: ein kollektiver Ruf nach Verbundenheit. Ein musikalisches Zeugnis dafür, dass Menschen sich noch gegenseitig zumuten – und aushalten – und erhören.

Dieses Projekt lädt dich nicht zum Konsum ein, sondern zur Teilnahme. Zum Berührtwerden. Zum Mitschwingen.